Reformación de la nueva fortaleza 2MESES DESPUES

fortaleza:

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M A T E R I A Y F O R M A C O M O P R O Y E C T O P R O P U E S T A

Universidad Pedagógica Experimental Libertador

Instituto Pedagógico de Caracas

Subdirección de Investigación de Postgrado

Programa De Artes

M  A T E R I A   Y    F O R M A

C O M O

 P R O Y E C T O    P R O P U E S T A

José Tovar Flores

Prof. Nancy Urosa

Fecha: 18-07-2011

INTRODUCCION

En la siguiente presentación trae consigo un planteamiento que tiene unas series de narraciones que esta asociada en el mundo interpretativo de codificaciones de elementos artistico plasticos expresivo, el estudio de investigación pertinente a la materia y forma es contextualizada en un análisis critico que se imparte de lo general subjetivista a lo particular objetivista.

            Como investigador la propuesta artística tiene un propósito fundamental de crear un discurso que trae consigo fuentes bibliográficas del mundo real y fuentes bibliográficas  de las sagradas escrituras (Biblia), estas asociaciones contextualizada me permite  fundar, formulaciones e interpretaciones de preguntas, que quizás las respuestas no son ciertas para el mundo observador, pero si tiene conjetura con las significaciones pertinente con esta disolución narrativa expresiva plástica de esta obra.

            Es importante señalar que durante el contexto definido en este trabajo, la inquietud por entenderlo, pasaría a realizarse varias  interrogantes, que me permitirá la aprehensión del comprendimiento interiorizado e interpretativo y significativo de la obra, veamos cuales serian:

a)    ¿Cómo hago para generar este pensamiento en mi arte?

b)    ¿Como debo problematizar este arte?

c)    ¿Cómo persuadir este arte?

d)    ¿Por qué la necesidad de estar en esto?

e)    ¿En que contexto histórico  evolutivo se encuentra mi obra?

f)     ¿En donde encuentro mi trabajo artístico?

g)    ¿Que materiales y  técnica me servirá para construir el discurso?

h)   ¿Qué relación tiene mi obra con otros autores del arte?

i)     ¿De que manera trabajaría lo convencional para el observador?

De cierta manera estas preguntas, como podrían surgir muchas más, están ligadas al tema de mi obra, en los siguientes párrafos textuales, respondería a muchas de ellas, veamos la propuesta.

Propuesta

En el mundo de la vida cotidiana ordinaria permanentemente nos encontramos en un sistema de codificaciones e interpretaciones ya existente en los fenómenos sociales. Actualmente sabemos y entendemos que hay situaciones concretas en ellas que para todos nos parece correctas, por el simplemente hecho de verlas resueltas en la subjetividad, pensamos superficialmente que están delimitadas por un proceso de estudio científico o por la evidencia de que la situación se encuentra en un contexto concreto definido.

Los paradigmas existentes en nuestro mundo real, tiene un enfoque de estudio analítico de preguntas y respuestas pertinente a la antropología social y he aquí un planteamiento o propuesta de un tema que si bien es cierto, tiene relación con la subjetividad de lo que supuestamente está definido o concretado en un contexto de idiosincrasia espiritual social, que parece ser resuelto al simplemente observar la obra, pero para el comprendimiento de esta expresión, se deberá encontrar una inmersión profunda central y prolongado como creyentes místicos, que esta sustentado con bibliografías bíblicas en el conocimiento del arte.

El estudio de esta propuesta de investigación esta basado en un enfoque convencional de una situación concreta que para el observador es común construir su propio análisis o criterio, relacionado con alguna otra experiencia que contenga una significación definitiva, que para entender esta propuesta es importante conocer el tema y la denominación que caracteriza la obra, he aquí desde joven me a gustado trabajar con materiales fuertes y pesados como es el hierro y actualmente no ha variado este gusto, quiero acotar que como principiante en la maestría de las Artes Plásticas, tengo la iniciativa de moldear elemento expresivo con el hierro, la idea es relacionarla con el programa de Materia y Forma, enfocándola con argumentos sustentados a nivel cristiano espiritual, el nombre de la obra se llamaría resguardo en la (Fortaleza de Hierro).  Por supuesto es una historia, que en el transcurso del programa podría estar sujeto a cambios, pero estableciéndose con las mismas referencias bíblicas, la idea es estimular la excelencia académica con la forjación del hierro, como elemento protagónico de la obra, vinculada entre la docencia y la investigación, la práctica artística profesional así como la articulación de la enseñanza y relacionarla con otros sectores de la comunidad.

La Fortaleza de hierro está inspirada en la salvación  del hombre como conocedor de la fe y las relaciones espirituales con el creador. En el antiguo testamento, génesis capitulo 6 hasta el capitulo 9, nos relata en las sagradas escrituras, cuando Dios viendo la maldad, violencia y corrupción de los hombres que había en la tierra decide derraigar y quitar sobre la fax de la misma todo ser viviente que respire en ella, pero Noé hallo gracias ante los ojos de Jehová.  Él encomienda a Noé la construcción de un Arca de madera, con características inmensas, por que se presentaría un diluvio que destruiría todo ser viviente que no estuviera en ella, le dijo que la acondicionara llena de alimentos para su familia y clasificación de  los animales según su especie. Llovió 40 días y 40 noches lo que causo la muerte de todo ser viviente.

Una vez que la tierra se secaría, saldrían para fructificarse y multiplicarse pero antes, Dios le dijo que más nunca exterminara todo carne con agua de diluvio y viendo acercarse  como arco de señal de nubes, recordarían el pacto de Dios sobre los aguas.

La representación de mi obra artística en el programa Materia y Forma va enmarcada con estos acontecimientos cristianos. De acuerdo con algunas investigaciones que he llevado a cabo, me he distanciado y he dejado llevar mi imaginación en función de expresar estos hechos, con niveles de comprensión y convicción de una manera justificada.

En 1959 un piloto de avión turco tomo fotografías de un objeto en forma de barco en el monte Ararat. Realizaron una expedición de dos días y consiguieron residuos de madera petrificadas que datan casi de 6.400 años de antigüedad, utilizaron detectores de metales y he aquí lo interesante de mi tema.

Lograron conseguir un alto porcentaje de carbón proveniente de metales, lo que se hallaron miles de remaches en el lugar, fue encontrado hierro a intervalos regulares lo que componía un modelo de líneas horizontales y verticales que entrecruzaban apareciendo hierro en los niveles de cada división estructural.

Dios nos ha heredado todos los componentes para la vida como: aire, agua, tierra, fuego entre otros y el hombre esta capacitado organizadamente para moldear cualquier forma y llevar a cabo una impresión de cualquier determinación.

En los elementos de la expresión plástica como la escultura el Hierro, juega un papel importante en mi vida y es por esta razón de utilizar este mineral, como un componente de fortaleza o resistencia para la salvación del hombre.

Enlace del tema con la realidad

Una vez conocido lo anteriormente expuesto, la obra artística va a estar sujeta a la narración  interactiva de producción audible visible televisiva. Teniendo en cuenta que el arca de Noé fue hecha con madera según fuentes bíblicas y según fuentes de investigación explorativa de un supuesto barco casi pulverizado asemejándose con las mismas características de la antigüedad y el gran contenido de metal, sumado a estos, los grandes desordenes climatológico por el calentamiento global, asumiría que mi trabajo va a estar denominado con el nombre de Fortaleza de Hierro, y la manera de hacerla y comprenderla es con la producción de una maqueta hecha con cartón en kilo ligero.

Descripción minuciosa de la obra en hierro

La estructura de la obra esta proporcionalmente diseñada con todas las partes de  sus elementos, se trata de dieciochos tubos cuadrados de 27 centímetros de longitud,  cada tubo tiene  1 centímetro x cada lados, el espesor es de 1milimetro, cuatro de esos tubos corresponden a las patas que sostiene la fortaleza, en la parte superior tiene biselados  un ángulos de  45º cada uno, para que la superficie quede  en ajuste o tangencia con el horizontal que la sostiene. La parte  delantera  y la posterior, poseen catorce tubos viéndolas de abajo hacia arriba tiene forma de escaleras  inversa,  las medida de longitud son las mismas.

En la parte posterior se encuentra un hexágono de seis lados, seis  ángulos, seis vértices, con un grosor de 1milimetros es decir lamina de 18 pulgadas, hay  una inclinación de acuerdo a la horizontal de 45º, ella posee 3 orificios, estos tienen un diámetro de tres milímetros cada uno y en estos se encuentran suspendidas tres cadenas de medio centímetro de ancho, ahora de izquierda a derecha la primera tiene de altura 19 centímetros la segunda 20, la tercera 17. La primera cadena está colocado una cara de esfera de madera de un diámetro de 2,3 centímetros y agujas de cabezas negras con diámetro de 0,2 centímetros y la longitud de las agujas  es 3,5 centímetros, más abajo hay un romboide que mide con relación al eje de coordenadas cartesianas; eje horizontal 2,5 y eje vertical 4,5  más abajo una imagen esférica de un dinámetro de 2,3 la segunda cadena tiene una carabela   de alto 3,7 y ancho 2,3 centímetros, más abajo una simbología con monedas la simbología tiene de altura4,3 centímetros y de ancho 3,2 las moneda plateada su diámetro es de 1,7 y el color bronce 1,6 centímetros. La tercera cadena un cordón rojo con 0.7 centímetro de ancho y un aproximado 8 centímetros de largo, más abajo un clavo de longitud de 5 centímetro, con cabeza plana su diámetro es de 0.5 centímetros otro clavo menor de 2,5 centímetros  5 agujas de longitud 3 centímetros agujas  sus orificio en las cabeza de acuerdo con su eje vertical tiene 1 milímetros y el eje horizontal 0,04 milímetros, un dado cuadrado con cuatros caras, cuatros vértices cuatros ángulos y con una masa de 1,3 centímetros cuadrados. En el hexágono se encuentra una cabeza de carabela3,5 de alto y2,5 centímetro de ancho, hay un arco de alámbreme 280º  y una cruz al revés de alto 4,5 y ancho 2,5

En los laterales de la fortaleza hay dos hexágonos con 6 vértices, 6 lados, 6 ángulos su espesor es de 1 milímetros,  en la parte posterior hay dos bisagras cada una mide d ancho7, 5 centímetros y de alto6 centímetros tiene 3 orificios cada una con un diámetro de 0,5 centímetros. En la parte superior de la fortaleza hay dos compuertas 10,3 de ancho y de alto 7,5centimetros en grosor de esta lamina es de 1milimetro, ella tiene en sus cuatros lados un biselado con una inclinación de 45º,  en el centro hay una transparencia de ancho mide 8 centímetros y de alto 7,5 centímetros. En la parte frontal hay un tubo cuadrado largo que mide en longitud 47 centímetros  este tubo tiene una inclinación con relación a la horizontal de 45º sus espesor es de 1milimetro, en cada lado es de 1centimetro es de recordar que todos estos tubo y los anteriormente expuesto tienen biselados en sus vértices, continuando, este tubo en sus extremos tiene biselado para una mejor sujeción al tagenciar con el tubo horizontal de la fortaleza y el extremo que llega al plano su biselado es de un angula casi de 30º  en la parte superior se encuentra un corazón  que tiene de ancho 1,3 y de alto 1,5 centímetros es importante señalar que dentro de la fortaleza existe un envase cilíndrico y en su inferior es esférico el diámetro de este envase es de 3,8 centímetro el contenido de ella es agua con 5cc. Existe y plano como soporté de esta escultura la misma mide 24 x 31 centímetro su grosor es de 1 milímetro tiene 4 ángulo de 90º, cuatro vértices, y cuatro lados.

Materiales peso y costos empleados

Hierro de 18 pulgadas de espesor, el peso de la obra es de 6 kilos aproximados,  la mayorías de los tubos cuadrados son materiales reciclable, las laminas tuvieron un costo bajo de 20 Bf. las bisagras tuvieron un costo de 15Bf el par los electrodos para las soldadura un kilo por 15Bf el espray de cromo plateado 45Bf, la cabeza de carabela 20Bf las lijas 150 y la 220 costo 16Bf, sumado a esto el consumo de electricidad un aproximado de 7BF el resto fue agregado de lo que conseguía. El aproximado del costo fue de 140Bf pero creo que lo que más importante fue el costo físico, la dedicación de sufrir el arte o manejar bien el significado de la esencia.

Espacio y condiciones del mismo

            Esta diseñada para que el espectador sea parte de la obra y una manera de que se pueda observar y codificar, seria en un espacio no mayor de 2,5 metros x 2,5 metros ya que la proporción de la obra, más el medio visual televisivo, se dan las condiciones para estas medidas, algo importante es que esta obra debe estar ubicada en una altura de un 1metro y medio, para que el espectador pueda visualizarla a un ángulo aproximado de 70º y  80º. Las paredes de exhibición  de este espacio deberían ser   de color negro y esto con el fin de que la obra escultura tiene un cromado plateado , que inmediatamente  atraparía mas la visión del espectador, al por supuesto este color es  bueno  también,  porque la pantalla del televisor estará constantemente iluminado, la altura del televisor debe ser más alta que la obra, por otro lado la obra está diseñada para que el espectador  la observe en todo su alrededor, ya que la misma también codifica unas lecturas.  Con respecto a la iluminación debe estar centrada por encima de la obra es decir 90º y la razón es porque el protagonismo de la lectura se encuentra es por encima, delante y posterior de la obra, la ventilación debe ser agradable con una temperatura de 16º ya que el televisor emana un calor y logra contrarrestar un poco esta temperatura y el espectador se pueda sentir cómodo.

Actividades de cronograma

El día 11 de julio comencé armar la muestra (maqueta) el 12 corte algunos tubos alas medidas junto con los hexágonos, el día 13 fue de más trabajo armando con la soldadura, limando, lijando y pintando, el día 14 coloque las cadenitas con los significados.  

Significado de la obra o descripción

 La obra es de carácter tridimensional El tubo más largo que lleva camino hacia la fortaleza me direcciona en los buenos caminos en donde debo andar, el corazón que se encuentra en la cúspide me indicaría el buen corazón cristiano al recibir a Dios, y donde debemos resguardarnos, dentro de la fortaleza existe un envase que contiene agua, representándome la vida dentro de ella, podemos notar que hay dos compuertas que se abren de frente hacia atrás indicándome que las puertas para buscar a Dios están dispuestas para todo aquel que en él cree y estar a salvo, la compuerta transparente es para que el espectador de la obra, pueda visualizar  la vida.

La fortaleza de hierro tiene a sus lados dos hexágonos es decir seis lados cada uno , las dos me sumaria 12 , pero esto significa que diez de esos lados representa los 10 mandamientos del antiguo testamento  y dos  que resumió Jesús de Nazaret  en el nuevo testamento, ahora el hexágono posterior representa seis mandamientos que tal vez el hombre de pecado han resguardados consigo pero, esas cadenas representa la esclavitud de encontrarse constantemente en caminos pecaminosos como: la vanidades, lujurias hechicerías, muerte,  codicia, juegos lúdicos, vicios, agresión, violencias, entre otros

¿Por qué esta idea a Futuro?

Según el autor Simon  Marchan Fiz  lo imaginario y real traslucen dos modos enfrentados de existencia que, teniendo como telón de fondo el rechazo platónico del arte como imitación, propician en el ámbito de la estética, con estribaciones en la teoría de las Artes, dos concepciones bien distintas de la misma. Asimismo, durante los últimos años en las prácticas artísticas se acusa un desdoblamiento llamativo entre unas artes que pretenden levantar acta de lo real, redescubriendo las múltiples dimensiones.

He aquí donde mi imaginación se deja llevar a través de un proceso creativo, de desdoblamiento y zambullirme en el sueño inspirado durante el ensueño, encontrándome suspendido o en un modo de disociación que esta ligada en lo emocional, espiritual, mística y simbólica veamos la imaginación si se puede decir apocalíptica:

En consecuencia a los grandes desordenes climatológicos y el calentamiento global que contribuye a un cambio drástico en el número o intensidad de huracanes y ciclones, que podría lograr alcanzar 1000KLM de diámetro con devastadores vientos de 300KLM/H, la humanidad ha sido una de las más afectadas cuando se trata al valor a la vida.

Estos fenómenos se han ido intensificando a mayor proporción y solamente Dios es conocedor de desarraigar estos movimientos naturales de la corteza terrestre, por las grandes ráfagas de vientos que insoporta la vida humana y la vida animal, es por ello que la fortaleza de hierro esta sujeta bajo la dirección del creador.

¿Por qué de Hierro?

Se sobre entiende que estos huracanes ha pasado las costas y llanuras, pero la gracias de Dios a llegado a través de las tecnologías para dar respuestas a los servicios meteorológicos, el conocimiento de las aproximaciones de estos inmensos y catastróficos fenómenos.

La Fortaleza de Hierro esta diseñada como un elemento de salvación para la humanidad, ya que es inmensa, pesada, fortalecida que resguarda a todo aquel que tenga Fe en el señor.

Por lo general construimos e interpretamos del conocimiento comprendiéndolo como una producción humana, pero de cierta manera estas construcciones naturales se encuentran en una situación no ligitimatizada, lo que confiere al observador capacidades deficientes de la inteligibilidad.

Existen muchos elementos que quizás no trae consigo un significado pertinente a la percepción de lo que observamos.

La mayoría de las personas cuando van a una galería o museo para ver algunos elementos artísticos de origen plásticos, bien sea: pintura, escultura u otros, aprecian y detallan las obras conociendo el concepto de que allí existe el protagonismo de una expresión liberadora por parte de algún artista. El visualizar ese momento trae inquietudes al investigador como: ¿verdaderamente este individuo a recogido de su propio interés la     interiorización e internalización del descubrimiento por la percepción significativa o sentido de pertenencia artística a su vida?, o simplemente vio y lo paso por desapercibido, en este caso el elemento protagónico de las ciencias artísticas que se mostrara al individuo tiene que ver con la escultura, lo cual esta determinada con estructura de hierro y denominada con el nombre de Fortaleza de Hierro. Aquí se encuentra una metáfora muy compleja donde lo holístico juega un papel importante para el descubrimiento del significado.

Es aquí lo interesante de esta problemática que evidentemente parece ser que estos individuos desconocen de la expresión plástica, que quizás no traen consigo un conocimiento cultural para que cumplan con las construcciones esquemáticas de captar el arte y darle un significado a la obra. Pero ciertamente no es así y es muy difícil de saberlo, ya que no podríamos leer en sus mentes, si en verdad fue un éxito la percepción como significante y significado para luego darle una significación.

Es decir que todo observador común al ver lo que el individuo está apreciando en este, arte se siente incuestionable la situación. El investigador trabaja profundamente para comprobar: ¿Cuál es la evidencia, que compruebe que estos individuos lograron asumir, como significado una concepción de conocimiento en relación de los argumentos de esta obra?

Para el entendimiento de estimular, de una manera  comprensiva, creativa, dinámica y visual  y lograr llegar  a la aprehensión de tan valiosa información narrativa de esta expresión, es preciso recurrir a otros sentidos que el individuo pueda ser guiado  a la percepción sensorial y audible como lo es el medio televisivo.

Este recurso tiene un propósito fundamental, en cuanto a la  captación detallada del discurso, que le permitirá al observador, conseguir una secuencia explicativa de lograr entender la verdadera significación, cuando se  trata de arte significativo. Sin embargo estos son estudios que me podrían colocar a una extensión de investigación de largo plazo, porque  aquí podría recurrir al paradigma etnometodológico y algo de fenomenología social, donde ambas criterios entrarían a un estudios del interaccionismo interpretativo  del los individuos como espectadores en cuanto a como ellos piensan y como ellos actúan. En este sentido lograría llegar a ellos en una aproximación al comprendimiento del discurso narrativo por medio audiovisuales

A  continuación se presenta  imágenes, del proceso de reporte en la producción de la obra en cuanto a la maqueta, como  también la obra, fortaleza hierro  todas tienen una secuencia  para facilitar el proceso de construcción, veamos:

Elaboración de la maqueta para el modelo de la obra

MATERIA Y FORMA (INFORME DE LAS LECTURAS)

En la primera lectura de la interpretación a los malos entendidos del discursos en una situación de enseñanza aprendizaje, trae consigo una serie de mediaciones entre  el profesor y alumno es decir el objeto del conocimiento y el sujeto que aprende a través del lenguaje, es de suponerse que el profesor está preparado y por ende tiene la razón para creer lo que tiene como discurso para sus alumnos, quizás de su propios conocimientos de experiencias o algunas lecturas bibliográficas.

Lo que podemos suscitar aquí es que suele suceder malos entendidos de la interpretación de algún contexto de enseñanza, ya que la documentación por parte del  profesor  puede estar, por debajo de  un nivel de calidad informativo, es por esta la razón  que para estudiar el discurso y la interpretación, hay que buscar el aporte de las ciencias humanas como la lingüística, la filosofía, el psicoanálisis, la sociología, la antropología, la psicología entre otros, para una mejor y buena calidad de interpretación.

En la segunda lectura, llama la atención, un versículo bíblico de Eclesiastés dice” No hay nada nuevo bajo el sol” quizás lo relaciono con decir, que descubrir es destapar lo que está tapado  o cubierto y esto me dirijo con la creatividad en donde la combinación de pensamientos de sonidos, palabras, formas, o colores se encuentran inmersa en crear espontáneamente  de la intuición o simplemente zambullirse en el ensueño donde los códigos del pensamiento racional quedan suspendidos, es decir  la imagen especular del ensueño, imagen que tiene que ser similar al objeto que refleja, pero que tanto biológica como psicológica es reveso del ensueño. Esto sucede porque la persona creativa utiliza conscientemente los mecanismo y procesos característicos de los pensamiento onírico para abstraer, conceptuar y concretar. Otro pensamiento que le denomino, Rothenmberg  es el “Jánico” se caracteriza por concebir activamente dos o más ideas, imágenes o conceptos opuestos simultáneamente. Los conceptos opuestos o antitéticos se conciben como existentes uno junto al otro, o igualmente operativos y verdaderos es decir, es un pensamiento complejo.

La tercera lectura  comenta sobre Las propuestas actuales de técnicas para mensurar  la complejidad podrían elaborarse construyen dos histogramas,  de las repeticiones de patrones en alfabeto minimal, se caracterizo la complejidad de obras gráficas mediante la mensuración de un volumen mínimo versus la alteración gráfica introducida presenta la misma tendencia y máxima característica como función del desorden. Este análisis  intenta aportar ideas para contribuir en el entendimiento de la complejidad del acto gestual en obras de arte.

La lectura cuatro  sobre el Alma y su definición más general se puede  decir que una de las categorías es la entidad o sustancia y que ésta puede ser entendida como materia (aquello que de por sí no es algo determinado); en segundo lugar como estructura y forma (en virtud de lo cual puede decirse ya de la materia que es algo determinado); y, en tercer lugar, como el compuesto de una y otra. Por lo demás la materia es potencia y la forma es acto o entelequia. Esta puede entenderse de dos maneras, según sea como la ciencia o como el acto de teorizar.   Aristóteles considera que todo ser viviente se halla dotado de alma, la forma sustancial por la que el ser se mueve, el principio de la vida, lo más perfecto, el  alma del hombre es el alma racional y participa del alma sensitiva y del alma vegetativa

La quinta lectura. Para Aristóteles  afirma que la sustancia es la esencia o forma de una cosa.  La sustancia es principalmente la forma, que es inmaterial, y la única sustancia verdadera y única es la sustancia pura. Las formas puras, independientes de la materia son creadas por Dios. La forma pura es el elemento inteligible mientras la materia es impenetrable por el pensamiento..La forma  para Aristóteles es la esencia de las cosas. Cada cosa tiene la forma que la define y su definición contiene su finalidad y su sentido. Existen tres factores en el cambio: la materia, la forma y la privación o exigencia. Las personas son idénticas en cuanto a la forma o sea en cuanto a su naturaleza humana, pero distintas porque la materia informada es diferente.

La siguiente lectura Aristóteles afirma La Materia para Aristóteles, significa aquello con lo que está hecho algo, que pueden ser  no sólo cosas si no hechos, palabras, razones o sentimientos. La materia sin forma  se le  debe añadir  la forma que es la serie de características esenciales que hacen que eso sea lo que es, que le da el sentido y la finalidad,  la forma es la figura de los cuerpos; o sea que la materia es informada y hace que la cosa sea lo que es y tenga sentido y un fin. Cada cosa, tiene que haber sido hecha inteligentemente, tal como el escultor hace a una estatua o como un carpintero hace una mesa.

El ser sustancia es aquello que existe en sí y tiene entidad propia, mientras que el accidente va adherido a la sustancia una silla tiene una serie de cualidades (color, forma, extensión, etc.) pero el hombre no aprecia por separado cada cualidad, sino que ve una silla con un determinado color, unas dimensiones concretas, etc. Las cualidades de la mesa son accidentes y lo que subyace a estos accidentes y hace que consideremos la silla  como silla, con todas sus cualidades, es la sustancia. Así pues, si las cualidades de la silla cambian, la silla seguirá siendo silla.

 La materia es el substrato general de todo cuerpo, es aquello de lo que está hecho. La forma es lo que determina que la materia tenga un modo especial de ser, que en definitiva sea una cosa u otra.

La sustancia es en Aristóteles la forma privilegiada de ser. Las otras formas de ser se dan necesariamente en la sustancia, y Aristóteles las llama accidentes: “Accidente se dice de lo que se encuentra en un ser y puede afirmarse con verdad, pero que no es, sin embargo, ni necesario ni ordinario.

La lectura nueve. La formación antropocéntrica  en performance como lo es en la en danza  se expresa en procesos de dialogo en  el cuerpo en movimiento, en  las nuevas tecnologías se crea un espacio simbólico o metafórico, un espacio representado en el cual se manifiestan expresiones visuales, auditivas y corporales. Por tanto, lo que se organiza es una codificación a través de la propia manera de percibir y concebir el mundo. Los cambios y transformaciones dentro de una cultura generan la movilidad de estas codificaciones, actualizando la dinámica de sus formas de representación.

Lectura diez, la Artista Mirtha Dermisache Escribe con grafismo ordenado, diagramado y tex turados de manera tal que hacen que el conjunto sea reconocido sin ninguna duda como un diario. A pesar que es entendible, esta escritura exige una total entrega a sus propias reglas. Pues no es arbitraria ni caprichosa. Su naturaleza es tal que permite ser "leída". Permite reconocer grafiamos, asociarlos entre si. Formas que se encuentran al final del texto remiten a formas que se han leído antes (aunque no se repiten). Y aquí se llega a lo nuclear de esta manifestación, a falta de otra palabra. Cada grafismo adquiere su funcionalidad por su relación vertical con el conjunto de los otros grafismos. El texto es el "paradigma" del cual surge el grafismo. Por su relación horizontal se constituye ese transcurso reconocible, ese discurso en el texto es el "sintagma" en el cual está inmerso y operando el grafismo.

Once como lectura Mirtha*Dermisache * Carta de Roland Barthes. Es una carta donde expresa que el grafismo  ha impresionado su trabajo la esencia de la escritura. Nada es más difícil que producir una esencia, es decir, una forma que solo se revierta sobre su nombre;  ha sabido producir un cierto número de formas, ni figurativas ni abstractas, que podrían ubicarse bajo el nombre de escritura ilegible.

Lectura Nº 12  Diseños para el café con leche y la pidra de sol. Las serie de colección de imágenes del color de café con leche  , trae consigo una modelacion  de colores diseños iluminacion e inclusive una aproximación de simetria mostrandose como unas formas de corazones, y con respecto a la piedra de sol se dice que pertenece al calendario de los mayas que supuestamente el mundo termina para el 21 de Diciembre del 2012. Alli le reflejan una luz intensa  con unois espejos para poder coodificar bien los manuscritos que se encuentran esculpidos en la piedra

Lectura 13  Artes visuales. El autor Merleau-Ponty:   Uno puede decir que percibimos las cosas mismas, que somos el mundo que se piensa a si­ mismo con  que el mundo está en el corazón de nuestra carne, es decir el hace una relación del cuerpo sus ramificaciones y de lo interior y exterior. Dice que el espectador no es simplemente un sujeto que contempla al otro si no que al visualizar al otro es como verse a sí mismo  mi cuerpo es objetivo mientras al que miro lo visualizo el horizonte subjetivamente

En la lectura catorce,  Título De Gombrich a la Receptionsästhetik: la configuración de la percepción y la interpretación en las artes visuales. Percepción  es la impresión del mundo exterior alcanzada exclusivamente por medio de los sentidos. La percepción es una interpretación significativa de las sensaciones. Limitando el estudio de las percepciones sólo al campo visual, diremos que, es la sensación interior de conocimiento aparente que resulta de un estímulo o impresión luminosa registrada en nuestros ojos. A partir de los estímulos recogidos por los sentidos el hombre descubre, organiza y recrea, la realidad, adquiriendo conciencia de ella por medio de la percepción 

Lectura Nº 15  Glosario del Material Asociado. El glosario del material asociado tiene un sinfín de términos que son pertinentes a lo que se refiere a Materia y Forma   la organización de estos conceptos están alfabetizado. Los autores son varios de esta definiciones como Cáseres Anihi, Ferrer i Cacho,I Chin, entre otros, nombro algunos interesantes: Complejidad, empírico,  entropía, epistemología, organización  píxel , normalización objetividad opinión, paradigma, probabilidad, realidad  Rothenberg  Albert,  sin cronicidad  Teorías, Jánico , entre otros.

La numero dieciséis,  Hommo  videns. El acto de tele ver está cambiando la naturaleza del hombre, la televisión modifica radicalmente y empobrece el aparato cognoscitivo del horno sapiens. Trae consigo un sinfín de interpretaciones que estimula la violencia la tecno sexualidad, la absorción de la memoria frente a la cotidianidad, incapacidades de interactuar con la realidad o la naturaleza, es decir todo lo que se presenta como una pantalla para visualizarla, puede tener su arma de doble filo, ejemplo puedes sustraer informaciones valiosa y significativas a tu vida,  pero también puede traer una serie de contaminaciones a tu conducta y a tu capacidad cognitiva dependiendo a que objeto de estudio se refiere

Lectura 17  La luz. El estudio de la luz revela una serie de características y efectos al interactuar con la materia, que nos permiten desarrollar algunas teorías sobre su naturaleza. La concepción artística de la luz juega un papel importante en los objeto porque al ser reflejada sobre ellos el ojo humano puede darle un significado artístico que conlleva a una emoción visual de orden plástico gráfico memorial, que puede funcionar para la creación de una idea. La claridad de una superficie está determinada por su poder de reflexión y por la cantidad de luz que índice sobre dichas superficie. El fenómeno de la luminosidad ilustra la relatividad de los valores de claridad. La luminosidad se encuentra en algún lugar intermedio de la escala continua que va de la escala continua que va desde las calaras fuentes luminosas (el sol, el fuego, las lámparas) hasta la suave claridad de los objetos cotidianos.

Un objeto iluminado de modo parejo no muestra indicios de que recibe su claridad de fuente alguna. Su luminosidad, se presenta como una propiedad inherente al objeto observado. Una sombra es una capa(o volumen) de oscuridad que se ve sobre un objeto, y que tiene valores de claridad y de color que se distinguen de los del objeto. Las sombras pueden ser inherentes al objeto, o éste puede proyectarlas. Las primeras se encuentran directamente sobre los objetos por cuya forma, orientación espacial y distancia de la fuente luminosa se producen. Las sombras arrojadas se desprenden de un objeto para dar en otro, o se desprenden de una parte de un objeto para dar en otra parte del mismo objeto.

La lectura numero dieciocho,  la Percepción Artística,  Creación Artística. La percepción de una realidad se aprende en el acto de ver y entender su adquisición de conceptos, la retina es la interface de una máquina de comprimir datos, por ejemplo nuestro cerebro procesa la relación de luminosidad de algún objeto observable esto implica una profunda correlación que los agentes biológicos tienden a ver lo cual produce un estímulo. Nuestro cerebro es eficiente para reconocer esas correlaciones visuales, cuando observamos objetos naturales o representados, vemos diferentes cosas  es decir cambia nuestra realidad, dependiendo de que nos preguntemos de ese objeto.

Lectura Nº 19. Marleau  Ponty.  Llega a reconocer que el cuerpo propio es algo más que una cosa, algo más que un objeto a ser estudiado por la ciencia, sino que es también una condición permanente de la existencia. Existe por lo tanto una inherencia de la consciencia y del cuerpo que el análisis de la percepción debe tener en cuenta. Dice que la percepción y la sensación están concebidas con la gestualidad del hombre como un significado propio de ver las cosas en un sentido común y que los sentidos para el logro de estas percepciones son las elementales como, oído, tacto, olfato, visual, y el gusto.

Lectura Nº 20.  Materia. La realidad de lo que esta hechas las cosas le llamamos materia y definimos que es aquello con lo que está hecho algo. Junto con la forma, es un elemento constitutivo de las sustancias individuales y desde el punto de vista dinámico es aquello susceptible de alguna determinación o forma, por tanto una realidad potencia En cuanto a la sustancia material, es preciso no perder de vista que si todos los objetos vienen de uno o de muchos elementos primeros, y si la materia es el principio de todos los seres materiales, cada uno, sin embargo, tiene una materia propia.    Es posible que de una sola materia provengan objetos diferentes, en virtud de una causa motriz diferente. Y así de madera pueden provenir un cofre, una cama.  Sin embargo, hay también objetos cuya materia debe necesariamente ser diferente; no se puede hacer una sierra con madera; la causa motriz no hará nunca una sierra con lana o madera, si es posible producir las mismas cosas con materias diferentes, es preciso que en este caso el arte, el principio motor, sea el mismo, porque si la materia y el motor difieren a un tiempo, el producto será también diferente.

Lectura Nº 21.  Gombrich. Todos los objetos que es considerado como artístico  no solo requiere de su existencia estimuladora, también reclama la existencia de los dos polos de la comunicación, el emisor y e3l receptor es decir del autor y del espectador, si bien la obra una vez construida ya no necesita la presencia del de su creador, que aunque puede ser deducido o supuesto, también puede ser ignorado en cuanto al mensaje que es recibido por el espectador. Es el espectador el que percibe y por lo tanto configura la obra y a partir del estimulo percibido la interpreta, es cierto que la comunicación se torna problemática de la obra y autor por que el espectador quizás se enfoca en la obra,  pero no en la historia del que la creo.

El texto numero veintidós.  Estética de los cuerpos mutantes de Sterlac, Orlan y Gunter Von Hage .Según estos autores analizan  la construcción social del cuerpo contemporáneo vivo o muerto expuestos a una escena y que la  Performances, es la presentación de un hecho o una conducta de su contexto natural o  artístico, es decir, “lo que pasa está pasando ahora”, la estéticas de cuerpos mutantes que muy bien podría estar estetizado y modificado con la desacralización de cirugías plásticas.

Lectura Nº23 Holografía color y aplicaciones biológicas de nanomateriales.  De acuerdo a estas diapositivas la holografía  es una técnica avanzada de fotografía, que consiste en crear imágenes tridimensionales. Para esto se utiliza un rayo láser, que graba microscópicamente una película fotosensible. Ésta, al recibir la luz desde la perspectiva adecuada, proyecta una imagen en tres dimensiones, en ella se incluyen los colores deseados, también existen técnicas para el uso de las escrituras laser.

En el último texto  La máquina de la invención. Se trata de una interpretación completa del campo visual, de la puesta en escena próxima o lejana de un entorno complejo. Separadas definitivamente de la observación directa o indirecta de las imágenes de síntesis realizadas por la máquina para la máquina, esas imágenes virtuales instrumentales, para nosotros serán el equivalente de lo que ya representan las figuraciones mentales de un interlocutor extraño... un enigma. En efecto, sin salidas gráficas o video gráficas, la prótesis de percepción automática funcionará como una especie de imaginario maquinismo del que esta vez estaremos totalmente excluidos. El ojo virtual trae consigo un sinfín de imágenes que al verla se convierte  en un acto previo a la acción. Si ver es prever, se comprende mejor por qué la previsión se ha convertido, desde hace poco, en una industria completa, con el objetivo de la simulación profesional, de la anticipación organizativa, hasta esta aparición de las «máquinas de visión» destinadas a ver, a prever, en nuestro lugar; máquinas de percepción sintética capaces de suplantarnos en ciertos dominios, en ciertas operaciones ultrarrápidas en las que nuestras propias capacidades visuales son insuficientes debido a la limitación, ya no de la profundidad de campo de nuestro sistema ocular como ocurría con el telescopio, el microscopio, sino del hecho de la excesivamente débil profundidad del tiempo de nuestra perspectiva psicológica.

En conclusión todas las contextualizaciones resumidas en este informe con relación a estos textos, que me parece muy interesante, para la asignatura de “Materia y Forma” tiene un sin fin de análisis significativo  que va en conjetura para  las investigaciones que hemos estado realizando, sobre todo con la elaboración de proyectos,  significado gráficos, plástico, escultóricos, pinturas entre otros.  Son muchas las expectativas para profundizar como investigadores la disolución de cada una de estas lecturas, trayendo una apropiación personal interiorizada y significativa cuando se trata de adquirir nuevos conocimientos, para mí fue una gran experiencia.